「ブギウギ」という表現に馴染みはありますか？「東京ブギウギ」という戦後復興期の象徴的な楽曲にもこの言葉が登場し、2017年にはそのアレンジ版がコマーシャルで使用されていたこともありました。
NHKの朝ドラでも話題になっていますね。
しかし、実際に「ブギウギ」の意味や背景を詳しく知っている人は少ないかもしれません。日常生活でこの言葉を使う機会も少なく、その由来に触れるチャンスもほとんどありません。
この記事では、そんな謎多き「ブギウギ」について、その意味や語源を簡潔に解説していきます。
「ブギウギ」の意味とは？
今回は、音楽用語である「ブギウギ」に焦点を当てて解説します。「ブギウギ」という言葉について調査したところ、以下のような定義が明らかになりました。
- 1920年代後半、シカゴを中心に流行した、ピアノを主体としたジャズの一派で、ブルースの一形態として知られる。
「ブギウギ」は音楽のジャンルの一つであり、特に「左手で8拍子のアルペジオ（分散和音）を演奏し、右手でブルースのメロディを奏でる」という独特の演奏スタイルを指します。
この演奏方法は、後にロックンロールの発展に大きな影響を与え、今日に至るまで多くの音楽愛好家に親しまれています。
また、「ブギウギ」はダンスとしても知られており、元々はアフリカ系アメリカ人の間で踊られていたものです。
「ブギウギ」の語源と文化的背景
「ブギウギ」という用語についてさらに深堀りすると、その語源と文化的背景が見えてきます。この言葉は、1920年代のアメリカ、特にシカゴ周辺で発展したジャズ音楽の一形態を指すものであり、ブルース音楽から派生したものです。
「ブギウギ」という名前の由来には複数の説がありますが、一般的にはアフリカ系アメリカンの俗語である「ブギ」が起源とされています。「ブギ」は、元々は「ブギマン（Boogeyman）」という、子供たちを脅かすための架空の怪物に由来する言葉であり、ここから転じてリズミカルで動きのある音楽やダンスを意味するようになったと考えられています。
この音楽スタイルは、左手でリズミカルなベースラインを奏でる一方で、右手で即興的なメロディーを演奏する特徴があります。この独特のリズム感が、ブギウギを独自のジャンルとして確立させました。
さらに、ブギウギは音楽だけでなくダンスにも大きな影響を与え、当時のアフリカ系アメリカンのコミュニティで人気のダンススタイルとなりました。このダンスは、その後のロックンロールやその他の現代音楽ジャンルにも影響を及ぼしていきます。
このように、「ブギウギ」は単なる音楽ジャンルを超え、アメリカの音楽や文化における重要な役割を果たしていることがわかります。
「ブギウギ」の魅力とその深い歴史：まとめ
ブギウギという言葉について、その意味や由来、そして文化的背景に迫ってきました。1920年代後期にシカゴで生まれたこのジャズのブルース演奏スタイルは、ピアノを用いた独特のリズムとメロディが特徴です。左手で刻む1小節8拍子のアルペジオと、右手で奏でるブルースのメロディーが、ブギウギ独自の魅力を生み出しています。
また、ブギウギは音楽ジャンルとしてだけではなく、ダンスの形態としても発展し、特に黒人コミュニティーで親しまれました。このジャンルはロックンロールの原点ともされ、時代を超えて多くの音楽ファンに愛され続けています。
「東京ブギウギ」のように日本でも親しまれ、戦後の復興期を象徴する曲として、また現代のCM曲としてもそのリズムが受け継がれていることは、ブギウギが持つ普遍的な魅力と影響力を物語っています。
このブログを通じて、ブギウギという言葉がただの雑学知識ではなく、音楽史における重要なジャンルであること、そしてそれが今日まで続く文化的意義を持っていることを理解していただけたなら幸いです。ブギウギのリズムを感じながら、その歴史や文化的背景を思い浮かべてみるのも、音楽を楽しむ一つの方法かもしれませんね。
